Jack Shadbolt(1909-1998)是温哥华一位有影响力的现代主义者,他的抽象绘画实验在加拿大和国际上都引起了共鸣。这里展示的作品是在战后时期创作的,彼时Shadbolt正在探寻其画家身份。Shadbolt是战后返回加拿大的几位艺术家之一,他们对未来有着深刻的不确定感,并通过实践寻求新的图像来表达战后的社会混乱感。
Betram Charles (BC) Binning是加拿大最重要的现代艺术家、建筑创新者和教育家之一。他20世纪40年代早期作品的特点是优雅、富有表现力而又有控制力的线描,通常以航海为主题,用绚丽的色彩来表达绘画的平面性,作为一种结构元素,强调强烈的秩序感和构成。1941年, Binning在西温哥华设计并建造了他的平顶、柱梁式住宅,这成为西海岸现代主义设计的关键范例,塑造了该地区未来十年的建筑景观。他对建筑的兴趣引导他为公共建筑设计了大型马赛克壁画,包括不列颠哥伦比亚省电力大楼(1955年)。这种兴趣也影响了他20世纪60年代和70年代的绘画作品,这些作品逐渐演变为纯粹的抽象形式和对清晰的色彩及形式的探索。
Jack Shadbolt (1909 - 1998)是加拿大最重要的艺术家之一。他的绘画和壁画以于其个人经历、不列颠哥伦比亚省和世界历史上发生的社会和政治冲突(例如原住民的斗争、第二次世界大战和环境运动)为背景而闻名。
Jack Shadbolt 1909年出生于英国,1921年随家人来到不列颠哥伦比亚省的维多利亚市。他在维多利亚、邓肯、温哥华和本拿比生活并教学。加拿大所有重量级艺术馆、企业、及私人收藏中都有他的作品。Shadbolt的众多奖项包括1972年的加拿大勋章,不列颠哥伦比亚大学的荣誉学位。1987年他和他的妻子,艺术史学家和策展人Doris Shadbolt成立了温哥华视觉艺术学院VIVA,该学院支持和认可不列颠哥伦比亚省艺术家的成就。
Gordon Smith (1919-2020) 是加拿大当代艺术界的关键人物。自 1950 年代以来,他不断努力扩大抽象与表现之间的交融。在他错综复杂的画作中,表面之下孕育着整片的色彩领域。在他长达 75 年的职业生涯中,他使用循环和重叠、线到线的运动、纹理到纹理、颜色到颜色的程序进行绘画。他的作品一直在不断寻求抽象和他对土地的热爱之间的平衡,这让我们深入了解了他的绘画行为及西海岸风光的精髓。